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在中国,音乐到底靠甚么挣钱?

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?关于这个题目,我在微博 @新音乐产业观察 上聊过很多次了,不过,我觉得微博上聊的不够透,这个话题值得多聊,深聊。

先提个醒,本文可能会有点长,由于我想借这个机会把音乐产业今朝的两大基本点「收入转移」和「价值缺口」聊大白,但愿大家读完能有所收成。

先来看一个我在 @新音乐产业观察 某条微博下看到的发问。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?这一个题目,提到了中国音乐的四个实际:

1. ?数字专辑不是很赚钱:据 QQ 音乐的数据,从 2014 年 12 月 QQ 音乐牵手周杰伦,发行了中国第一张音乐数字专辑开始,到 2018 年 3 月 31 日,平台累计发行了 355 张数字专辑,超 4000 万人从这里购买了近 6000 万张专辑,制造营收近 4 亿人民币。

3 年多才卖出 4 个亿,确切不是很赚钱,而且这 4 个亿里,周杰伦、李宇春、鹿晗 BIGBANG 就占了多数,比如李宇春的《风行》和《蛮横发展》系列数专总发卖超过 5600 万,鹿晗的 XXVII 系列数专总发卖额超过 2600 万,周杰伦专辑《周杰伦的床边故事》数专总发卖额 2260 万元。(仅计算 QQ 音乐单一平台)

2. ?表演市场增加缓慢:据全球顶级会计师事务所普华永道公布的报告,2017 年,中国现场音乐收入是 2.29 亿美元(约 15 亿人民币),到 2022 年将增加到 3.15 亿美元(约 20 亿人民币),年复合增加率是 6.6%(固然不能说很缓慢,但确切也不算快,数据鄙人面)

3. ?正版实体音乐没有甚么人买:根据国际唱片结合会 IFPI 的数据,中国录制音乐市场 2017 年的规模是 2.923 亿美元(约 19 亿人民币),此中实体占 3%,也就是 876.9 万美元。(约 5700 万人民币,仅相当于李宇春两个数字专辑项目标总和)

但是,第四个事实是,各种数据显示,中国音乐收入正在快速增加。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?从上图可以看出,过去五年来,中国唱片音乐(或者叫录制音乐)的收入涨势喜人。

2013 年,唱片音乐市场收入不如现场音乐,现在已拉开间隔了—— 2013 以来,到 2017 年,中国唱片音乐市场收入增加了一倍,普华永道估计到 2021 年会再增加一倍,年复合增加率是 18.2%。

普华永道展望,在流媒体激增的带动下,中国音乐收入总额估计在 2022 年达到 11 亿美元(约 72 亿人民币),此中唱片音乐市场有望超过澳大利亚和韩国,跻出身界前六。(2017 年排第十)

乐观的不只是普华永道,国际唱片结合会 IFPI 的数据也一样。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?从上图中可以看到,在 IFPI 的数据中,2011 年以后中国录制音乐市场开始快速回升,2014 年起增加提速,2017 年中国录制音乐市场价值达到稀有据以来的最高点。

固然普华永道的数据跟 IFPI 的数占有一些出入,但中国录制音乐市场快速增加已是不争的事实。

所以,网友才会有如许的疑问,既然数字专辑和实体专辑收入都不 OK,那末这类收入的增加到底从何而来呢?

IFPI 的数据说的很清晰,增加首要来自流媒体。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?▲申明一下,固然有些年份 IPFI 没有计算同步或表演权收入,但这部分收入应当都是有一点的。(可以参考中国传媒大学做的《2017 中国音乐产业进展报告》),数据没有绝对精确或权势巨子的,都仅供参考。

中国事数字音乐大国,数字音乐在中国录制音乐的市场份额高达 90%,是世界上音乐数字化最高的国家之一。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?2017 年中国录制音乐市场的收入是 19 亿人民币,而实体收入只有 0.57 亿人民币,而数字专辑三年来也就只卖了 4 亿(QQ 音乐号称占市场的 91.8%,加上其他平台,撑死 5 亿),这么算下来,刨去数专和实体,录制音乐市场还有 15-16 亿收入(2017 年全网数字专辑收入估计在 2 亿摆布),这 16 亿是怎样来的?

我以为首要来自版权收入

甚么是版权收入?就是音乐平台为正版音乐支付的授权用度。

表面上,中国互联网音乐用户利用音乐 APP 的时辰可以避免费听歌,但这类免费只是面向用户的免费,但版权方是收费的。

不解除此中仍存在一些玄色或灰色地带,别的,有不少独立音乐人反映他们自立上传的歌曲是没有收入的,但收费肯定是主流,不然「三巨头」(环球、索尼、华纳)也不干啊。

那末,这个版权收入有多高呢?

正好由于华研是一个上市公司,必须公然收入,我们可以从华研的收入来「管中窥豹」。

公然资料显示,2017 年,华研的收入里授权收入 3.81 亿元新台币,占总收入的 25%。2018 年上半年,授权收入占总收入的比重上升到 36%。估计授权收入将从 2017 年 3.81 亿元成长到 2018 年 6.89 亿元新台币。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?▲ ? 2018 年上半年,华研的总收入里,演艺经纪占 60%,授权收入占 36%,实体产品占 4%

从华研的案例看,数字音乐授权收入的增加是很可观的。只不过,这笔收入对于通俗听众来讲,是看不见摸不着的,所以比较轻易产生疑问。

这类现象就是音乐市场的「收入转移」跟着音乐消费从实体转向互联网,音乐的收入也从看得见的实体发卖转移到了看不见的版权收入上。

从看得见到看不见,这类变化就反映在今朝全球最大音乐公司环球音乐团体的收入构成上。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?▲ ? 看不清可手动点击放大

十年前,「看得见」的实体唱片销量占环球音乐团体总收入的 65%,十年后,实体发卖和付费下载如许的传统零售模式所占比例较着减少——固然付费下载属于数字音乐,但我以为消费模式依然是计件发卖的传统零售模式,所以 Billboard 把付费下载算到了 Traditional Sales(传统销量)里。

与此同时,流媒体代替实体收入成为新的收入支柱,灌音授权和词曲版权收入也有不同程度的进步。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?▲点击领会一下甚么是「流媒体」

那末,音乐流媒体收入包括哪几部分呢?

正好 2015 年发生过一次合同泄漏事务,Spotify 和索尼音乐签的合同被外媒暴光了,所以我们可以借此领会一下国外的流媒体跟唱片公司是怎样支付的。(由于泄漏以后,两边从头构和了,所以下图仅供参考)

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?从上图中,我们可以看到,流媒体的授权长短常复杂的,收入模式当然也跟传统的零售模式完全不同。

但不管怎样谈,归根到底都是版权收入——唱片公司授权音乐平台利用本身的曲库。

除了流媒体,词曲版权和灌音授权,都可以算到版权收入里来,也就是说,版权收入已成为唱片公司最大的收入来历。

这一点在中国音乐产业会表现得更加较着,由于前面说过,中国数字音乐收入占到录制音乐收入的 90%,而且,做一下简单的细分,我们会发现,中国音乐的版权收入渠道非常多。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?在这些渠道中,电影、电视和游戏是今朝中国泛文娱范畴中进展较快的市场,直播和 K 歌则是近年来新崛起的新兴平台。

理论上说,若是版权价值可以或许获得充分尊敬,音乐的收入还是很可观的。

当然,图中只是列出了版权可能的收入来历,收入多少又取决于作品的热度、治理程度等。但「收入转移」是无庸置疑的。

这就是为何近年来版权价格水长船高的缘由。由于实体发卖等传统收入来历大幅萎缩,而互联网公司对于版权的需求又一日千里,版权进入卖方市场,必定带动版权价格的增加。(至于价格是不是公道、市场竞争是不是健康,那是另外一个层面的题目)

但是,读到这里,必然会有音乐人觉得,咦,你说的那末口不择言,我怎样似乎没享遭到甚么好处?

这就是今天要聊的第二点,价值缺口

价值缺口(Value Gap)是近年来欧美音乐市场上的热门话题。今年 6 月,包括 Coldplay 和 Lady Gaga 在内的千位艺人日前联名上书,要求欧洲议会解决互联网平台的「价值缺口」题目。

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?▲ ? 今年 9 月,Suede 主唱 Brett Anderson 等在谷歌办公楼门口演唱 Arcade Fire 的歌曲《Wake Up》,要求互联网公司给音乐多一点尊敬。 欧盟也经由过程了新的版权法案,要求互联网公司对用户上传内容采取更多的限制。(来岁 1 月终究表决)

甚么是价值缺口?

简单说来就是收入高速增加的互联网市场和版权人收入增加之间的不对等。版权人(包括音乐人)以为,本身并没有由于互联网高速进展而获得足够多的回报。

以音乐流媒体为例。

版权方以为流媒体收入偏低,今朝欧美流媒体一首歌单次播放收入均匀是 0.00613 美元若是说网上的一首歌要挣到卖 CD 的钱(12 美元),需要被播放 2000 次。所以这里面可能存在一个「价值缺口」:之前音乐消费一次起码 0.99 美元(单曲付费下载),凭甚么我要让你听 2000 次才能挣到一张 CD 的钱?

YouTube 为代表的 UGC(User Generated Content,用户上传内容)也被以为存在严峻缺口:用户上传的内容中经常包含了大量的版权内容,但都没有给版权方带来甚么收入。

还有一个「缺口」是唱片公司和音乐人之间的分配题目。艺人们以为,唱片公司的流媒体收入高速增加,但他们并没有得到响应的回报。

「价值缺口」的题目,在中国一样存在。

「价值缺口」产生的缘由是多方面的:在版权系统相对完美的欧美,「价值缺口」首要跟产业模式变化带来的「收入转移」有关,贸易模式的进化跟不上互联网进展的速度,导致很多版权收入在互联网多个环节中流失掉了。

这类环境在中国当然也存在,而中国版权系统的不完美从某种程度上加剧了这类「流失」,加之版权价格近年来水长船高,更让业内收入分配显得更加不公平,「价值缺口」看起来也比较凸起。

比如不久前腾讯音乐文娱团体(以下简称 TME)在招股书上公布了数据,2018 年上半年团体营收为 86.19 亿元人民币。也就说,TME 半年收入就是 2017 年中国录制音乐市场总价值 19 亿的 4.5 倍,这不免让人产生疑问,这里面是不是存在「价值缺口」?

固然我们不能把音乐产业收入和互联网公司的增值服务收入混为一谈,但是在进展较快的网综和直播等新兴范畴,版权争议是存在的。

更大的缺口可能是在音乐人身上。

不久前,中国传媒大学音乐与灌音艺术学院张丰艳工作小组公布的《音乐人保存现况与版权认知状态调查研究报告》中就提到,在中国,「三成音乐人音乐收入为 0,音乐人的兼职率高达 70%,95% 的音乐人没法仅靠音乐收益来赡养本身。」

究其缘由,不过就两点,一是中国版权系统的不完美,二是音乐人在产业中处于被动和弱势的地位。

「受产业链各环节数据分享意愿的影响, 多数音乐人没法猎取作品利用的真实报告,也没能享受公平公平的待遇。面临不能向其公布的利用和播放数据的公司、机构或平台,音乐人只能选择无奈接受或默默分开。」(摘自《音乐人保存现况与版权认知状态调查研究报告》)

在中国,音乐到底靠甚么挣钱?《音乐人保存现况与版权认知状态调查研究报告》显示,75% 的音乐人在数字音乐平台无收益,在有收益的音乐人中,49% 的人收入不到百元,收入千元以下的音乐占 68%。

如本文前半段所述,由于版权收入已成为音乐产业的支柱,若是不解决版权题目,那末将来只会造成「价值缺口」愈来愈大,收入分配会愈来愈不公平,音乐产业也就不能健康进展。

很多伴侣都在抱怨中国音乐缺好歌好内容,「价值缺口」题目不解决,必将会影响到音乐人出产内容的热忱。

「价值缺口论」眼前,互联网公司也委屈,现实上,除了 TME,其他的互联网音乐公司依然处于困难求生的阶段,YouTube 和 Spotify 这两大版权方最喜好的靶子都没有盈利。苹果公司干脆说本身把音乐当公益做,不寻求盈利。

好动静是,市场竞争带来了版权意识的进步,国家的正视也让版权环境获得了改善。《音乐人保存现况与版权认知状态调查研究报告》也提到,「音乐人遍及以为,近几年版权秩序较着好转,国内数字音乐版权的利用秩序和贸易模式亦然建立。」

从音乐产业进展的大趋向看,跟着版权收入愈来愈主要,版权方和音乐人必然愈来愈正视版权治理和变现,也会更多的要求建立更公平的分配系统。而国内的音乐平台,包括 TME 在内,则纷纷出台各种扶持音乐人的项目。

关注微博 ? @新音乐产业观察 ? 的伴侣可能会觉得我对于中国音乐产业比较乐观,实在我是谨慎乐观:数据上看中国音乐正在快速进展,现实上依然存在不少题目,市场的进展正在鞭策音乐产业的各环节不断调整和组合,并逐步构成一个新的系统,但这个系统今朝仍远未到不变期,依然在不断变化中,今朝还没法下定论。

不过,不管市场格式怎样变,版权收入愈来愈主要这个趋向是肯定的,而价值缺口也是必必要解决的。

本文来自微信公众号新音乐产业观察(ID:takoff ),作者为新仔,爱范儿经授权公布,文章为作者观点,不代表爱范儿态度。

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